Es inigualable el despliegue de alegría; por un lado, gente admirando a los(as) danzarines(as) en compañía de una cerveza, rodeados(as) entre tanta gente y en un instante impensado con ésta, en un instante muy suyo, muy tuyo, muy mío hacen olvidar el frìo clima de Oruro; por otro lado, devotos alegres, quienes durante ya bastantes años consecutivos realizan en base a su fe un trayecto de saltos, giros y coreografías cargadas de muchos simbolismo, significado y belleza. Los participantes son todos los allí presentes, se quiera o no, sea uno abstemio o un gustoso de las bebidas alcohólicas; participan bolivianos de todos los departamentos, extranjeros quienes se hacen del gusto del folklore boliviano; “todos” concurren a esta cita atraídos por la magia de la manifestación cultural viva, una cita maquinada y organizada con un considerable tiempo en nuestra ciudad minera de ancestros, de “Tíos”, de “Diablos”, de “qQuirquinchos”… de la “Mamita del Socavón”.
Diablos cumpliendo el devocional recorrido (exteriores del Efificio de la Prefectura de Oruro)
Fechas de celebración del Carnaval de Oruro
El Carnaval en Oruro se celebra no solo en dos fechas como algunos han llegado a pensar. Para comprender su magnificencia uno debe estar enterado que una vez concluido el Carnaval del año en vigencia, comienza el Carnaval del siguiente año. El cronograma de fechas del Carnaval de Oruro es amplio, es extenso, pues se realizan bastantes actividades como preparativo al Carnaval, toda una serie de eventos interesantes, que le dan ese carácter de unicidad ante otras celebraciones similares.
- OCTUBRE
El festejo del Carnaval comienza el jueves de la tercera semana de Octubre con la “Inauguración de Actividades del Carnaval”, sujetándose a un programa especial.
Luego, en la misma semana, el viernes se festeja en la “Primera Velada”, a cargo del Directorio de la A.C.F.O. (Asociación de Conjuntos Folklóricos de Oruro).
- NOVIMEBRE
Comienzan los actos de fe y devoción el primer domingo de noviembre con “La Promesa” a la Mamita del Socavón, es acá el importante momento en que los danzarines de las diferentes fraternidades hacen el juramento de bailar por tres años consecutivos. Más tarde, se realiza el mismo día “El Primer Convite”, en el que se comparte, se enseña los pasos de las diferentes danzas, y hasta se bautiza, en una reunión de bienvenida a los nuevos devotos en las calles y hasta algunas casas de los quirquinchos (orureños).
Luego, a partir del Primer Convite hasta la llegada del carnaval todos los sábados se realizan las “Veladas”. Actos de devoción y rezos implorando la bendición de la virgen y en los que se realizan los ensayos para el gran día.
- ENERO, FEBRERO O MARZO (dependiendo de las fechas en que cae el Carnaval)
Faltando poco más de dos semanas para el Carnaval, un día jueves faltando tres semanas para el Carnaval, se realiza la “Entrada de Ceras – Vísperas de la Candelaria”, un gran acto del ingreso de los sirios a la Capilla de la Virgen de la Candelaria, donde participan instituciones, conjuntos afiliados a la A.C.F.O. (Asociación de Conjuntos Folklóricos de Oruro) y el pueblo en general.
Luego el viernes de la misma semana se hace la “Misa en honor a la virgen de Socavón”, ofrecida por el directorio de la A.C.F.O., la comunión general de danzarines y el pueblo en general. Más tarde se realiza el acto de la “Elección y proclamación de la predilecta del carnaval”, con la participación de representantes de las diferentes fraternidades folklóricas, vestidas con la gala de sus trajes folklóricos pertenecientes a la danza que practican; allí después de seleccionar 12 finalistas, se conoce el nombre de “La Predilecta del Carnaval” del año en curso.
Después, el sábado, faltando una semana para el esperado sábado de carnaval, se realiza la “presentación de Bandas”, un acto de gran deleite en el que de manera coordinada todas las bandas musicales que acompañan a los danzarines durante su trayecto, hacen gala de su habilidad musical y coreográfica, interpretando una gran cantidad de temas musicales de todas las regiones de nuestro país, en base a trompetas, trombones, tambores, bombos y otros instrumentos musicales no electrónicos.
Luego, faltando una semana para el domingo de carnaval, y también en domingo, se realiza el “Segundo Convite”, acto de testimonio y reafirmación de la promesa hecha a la virgencita en noviembre. Aquí, ya cada conjunto se presentan de manera impecable tanto en el ámbito espiritual como coreográfico, de manera organizada, y en algunos casos hasta exhibiendo trajes de las distintas danzas o uniformes. El mismo día se celebra también la “Última Velada”, ofrecida por los conjuntos de acuerdo a rol en la Capilla de la Virgen de Candelaria.
- LA SEMANA ESPERADA, LA SEMANA DE LA GRAN CELABRACIÓN
El Gran festejo toca cumbre en esta semana de Carnaval que antecede a los feriados del lunes y martes de Carnaval en el mundo.
El jueves, se realiza la “Ch’alla” en puestos de los mercados, debido al festejo de la "Fiesta de Comadres"; el mismo día se desarrolla la entrada de música autóctona, la “Anata Andina”, donde las comunidades rurales de Oruro dan la bienvenida a la temporada de lluvias, haciendo gala de la vestimenta elaborada por ellos mismo y de ritmos rústicos con gran significados simbólico y ritual, una celebración mal conocida y mal interpretada como “carnaval andino”.
El día viernes se realiza la “Ch’alla al tío de la mina y a la Pachamamama”, luego en la noche se realiza la “Verbena” en pleno centro de la ciudad.
El día sábado, el gran día, el día de la "Gran entrada de peregrinación”, todo un"sábado de carnaval" en el que sobresalen las características únicas del Carnaval de Oruro, es n este día la hecatombe y cumbre, es el día de festejo mayor en que la alegría no puede evitarse, un día en el que todos pueden participar observando y bailando desde el palco a una gran cantidad de devotos danzarines demostrar sus habilidades contagiosas en honor a la virgen morena del socavón.
El domingo es la continuación al sábado, donde uno queda impresionado, pues primero acontece “El saludo al alba”, una especie de serenata a manera de saludo a la virgencita de parte de las mejores Bandas Musicales de Oruro y por que no decir, de Bolivia, interpretando música para el público que tuvo el privilegio de poder situarse frente al Socavón, debido pues a que es tal la cantidad de gente en este acto que es casi imposible ser uno de los afortunados que forman parte del público; seguidamente el mismo día continua la entrada en la que se realizan acrobáticas y muy coordinadas interpretaciones, demostraciones que se suscitan en medio de misas y procesiones. En estos días; el sábado y domingo, el color y la hermosura de los trajes de las distintas danzas, además de la belleza de las mujeres dejan sorprendidos a propios y extraños. Son los días esperados por todos.
- DESPEDIDA AL CARNAVAL
El lunes es el “Día de Diablo y del moreno”, aquí se despiden los devotos de su patrona hasta el siguiente año al ritmo de la cacharpaya, en una procesión en honor a ella; se realiza la “Escenificación del relato de los diablos”, incas y morenos en la Av. Cívica y la Plaza del Folklore. También uno puede deleitarse recorriendo arcos compuestos por indumentaria de plata, artesanías y aguayos.
El martes es el día de “Ch’alla tradicional”, las pertenencias de cada uno de los pobladores de Oruro son bendecidas en base a una ofrenda de brasa, bebida, mixtura y serpentina en honor a la Pachamama. Esto es tan interesante, pues si se ve con ojo analítico, se evidencia un cambio surgido hacia las tradiciones milenarias.
Los días miércoles, jueves y viernes son de “Rituales”, pues se hace ofrenda a las formaciones naturales pétreas del cóndor, el sapo y la víbora, Rumi Campana y otros lugares tradicionales.
Finalmente el domingo después de pasadas dos semanas del domingo de carnaval, se despide a la fiesta con un hasta luego, en el “entierro del carnaval”, que de manera muy interesante y paradójica llega a significar el comienzo de otro carnaval. Un año de espera más para muchos. Un nuevo carnaval para estar presente.
La Espectacular banda Poopo en acción
El atractivo del Carnaval de Oruro
Estar rodeado de un ambiente tan místico, cultural, de alegría y de algarabía; deja al visitante en Oruro irrefutablemente el deseo de volver por tres veces consecutivas a esta ciudad, imitando el efecto de la promesa que hacen los danzarines a la Virgen del Socavón (vaya manera de buscar excusas). El encontrarse dentro del Socavón (denominativo de la Capilla de la Virgencita) es una experiencia de misticismo. En el Socavón es posible encontrar una pintura que representa a los siete pecados capitales, además se puede observar pasar de rodillas a los danzarines frente a la imagen de la virgen. Inevitablemente uno disfruta la simpatía y la compañía de bastantes bolivianos(as), extranjeros(as) de aquí, allá y todas partes, pero sobre todo de orureños(as). Sobre lo que hace el atractivo hay mucho por detallar, motivos que hacen del Carnaval de Oruro Ú-NI-CO.
Bellos Arcos forman un pasadizo de devoción(lunes de Carnaval en el exterior de la Capilla)
La historia del Carnaval de Oruro. De manera sintética es posible indicar que el Carnaval de Oruro se da a la luz gracias a la irrupción de de los conquistadores hispanos a estas tierras, quienes fallaron en su intento por desplazar de la memoria de los Urus (pobladores originarios de estos territorios) a las costumbres religiosas que profesaban; la adoración a la Pachamama (madre tierra) y al Tiw (morador de los subsuelos). El intento de la imposición religiosa terminó en un evidente sincretismo. De esta manera pervivieron (aunque con cierta confusión y alienación) lo ancestral entre lo católico. Subsistió la Ch’alla (acto de agradecimiento para apagar la sed de la tierra y de invocación a la suerte realizado en fechas del carnaval), ritual dirigido al Tíw y a los vestigios de las cuatro plagas petrificadas (el sapo, el lagarto, la víbora y las hormigas), leyenda de la región cuyo efecto involuntario afloró en la confusión y conjunción de la Ñusta y la Pachamama con la imagen de la Mamita del Socavón (Virgen de Candelaria) en un ente que recibe adoración y es causa de una indescriptible fe y devoción: El Carnaval de Oruro… Pero esto no termina ahí pues realmente el carnaval de Oruro tuvo un largo génesis y transformaciones durante el tiempo muy interesantes. Su desarrollo comprende básicamente tres periodos:
- PRIMER PERIODO. En 1789 ocurrió lo inesperado con un ser real y de leyenda, Anselmo Belarmino, a quién lo conocieron como el Nina Nina (apodo atribuido a su picardía) o el Chiru Chiru (alias atribuido a su cabellera que siempre se encontraba en desorden), persona a la que se le atribuyen relatos y leyendas que lo relacionan con el milagro de la revelación de la imagen de la Virgen del Socavón.
- SEGUNDO PERIODO. Una vez enterados del descubrimiento de la Virgen, los quirquinchos (orureños) consideran el mismo año tal hecho como un milagro. Pocos días después se resuelve el reverenciar a la Mamita del Socavón durante tres días al año comenzando el sábado de carnaval y utilizar para esto disfraces con características semejantes a la del diablo guiados por el compás una melodía cautivante.
- TERCER PERIODO. A partir del año 1900 crece la festividad, se incorporan otras danzas folklóricas propias de nuestro país aparte de la Diablada. Se establece un pequeño recorrido desde la calle La Paz hasta la antigua Capilla del Socavón. Aún no existían muchas fraternidades para cada danza como es hoy, sino al contrario en buena parte hasta 1940 solo existía una agrupación para cada interpretación a excepción de la popular Diablada de Oruro.
- CUARTO PERIDO. Pasados 60 años, recién se incrementó enormemente la participación, se incorporaron profesionales, administradores públicos, civiles y hasta militares. Se multiplicaron los devotos a la “Virgen del Socavón”, motivo para derribar prejuicios.
- QUINTO PERIODO. Se escenifica el Relato de la Diablada (detallado más adelante), y emerge el Comité de Defensa de los Conjuntos Folklóricos (estos dos últimos acontecimientos suscitan en 1963). En 1970 se declara a nivel nacional a Oruro como la Capital del Folklore boliviano. La festividad creció aún más y se incorpora con mayor firmeza la participación de la juventud y por sobre todo de la mujer.
- SEXTO PERIODO. Finalmente (¿?), con un despliegue de belleza, folklore, paganismo, tradición, fe y devoción el Carnaval es visitado por nacionales y extranjeros en estas fechas con una participación de más o menos 250’000 personas entre participantes observadores y casi 50’000 personas entre bailarines y músicos. Todos estos motivos por los cuales la UNESCO para el 2002 reconoció al Carnaval de Oruro: Patrimonio Cultural Intangible de la Humanidad.
El documento que acredita al Carnaval de Oruro Como Patrimonio Cultural Intangible de la Humanidad (interiores del Museo Etnográfico y Minero)
El Carnaval de Oruro tiene sus raíces en tiempos Precolombinos, durante la Colonia, inicios de la República, y hoy; en un proceso de desarrollo, de reconocimiento de sus orígenes, de una lucha con factores alienantes, y que ojalá, jamás muera: El Majestuoso Carnaval de Oruro, Patrimonio Cultural Intangible de la Humanidad.
La leyenda de las cuatro plagas. Los “vestigios” hoy situados alrededor de la ciudad son según la tradición oral y escrita las figuras de animales e insectos petrificados, quienes en tiempos remotos pisaron el suelo de Oruro, enviadas por Huari (el dios de la fuerza y el fuego) para castigar el olvido de los Urus a su dios, su infiel cambio por otros dioses. Cuatro plagas fueron enviadas; una víbora gigantesca asomándose por el sur, innumerables hormigas hambrientas y un lagarto por el este, y un sapo de proporciones descomunales desde por el este, la misión encomendada a estos seres de mitología era la de exterminar a los pobladores de la región; pero para mala fortuna de Huari, fueron derrotadas por el rayo de una hermosa Ñusta (mujer virgen sagrada) quién acudió al pedido clamoroso de los Urus, petrificando al sapo, eliminando al lagarto, segmentado a la víbora, y convirtiendo en arena a las hormigas. Derrotado Huari, busco morada en las entrañas de la tierra, quién tal vez hoy por hoy es confundido con el Tiw de la mina.
El tiw de la mina (interiores del Socavón del Museo Etnográfico y Minero )
En la actualidad podemos encontrar a las hormigas hechas arenas al este de la ciudad, donde existe un parque de recreación; el “Domingo de Tentación” o de “entierro del Carnaval” la gente visita el lugar entre comparsas y con banda de música en su honor. La víbora “partida en dos por el rayo de la ñusta” es una figura de granito fácil de distinguir; se sitúa tendida sobre las colinas de Vinto y Chiripujio, el 3 de mayo es venerada entre actos rituales. El sapo se encuentra al norte de la ciudad dentro una plazuelita al que se puede llegar sin ninguna complicación; la formación natural fue destruida de manera ignorante por una autoridad municipal hace ya bastantes años, pero la fe de la población pudo más y erigió una réplica de cemento; ambas figuras son ch’alladas y reciben ofrendas y ritos el miércoles que antecede al domingo de “entierro del Carnaval”.
La leyenda como se indicó, produjo la confusión de la Ñusta y la Pachamama con la imagen de la Mamita del Socavón siendo el motivo fundamental del nacimiento del Carnaval de Oruro.
La leyenda del Nina Nina. Se dice que en el sábado de carnaval de 1789 el Nina Nina (Anselmo Belarmino), conocido como el Robin Hood de los orureños (a pesar de su figura endeble), caracterizado por brindar ayuda al pobre y protegido por una divinidad fémina, en cierta ocasión se vio tentado al extremo por la ambición y la intención de realizar una de sus fechorías, olvidó la promesa divina que anteriormente realizó a su protectora (no robar al pobre). Ingreso delictivamente al interior de una casa de características humildes, con la intención de robar lo poco poseído por una familia. De repente al ser descubierto en tal acto trató de huir, mas no pensó que el varón de aquella casa si bien habría de ser pobre, defendería con uñas y dientes lo suyo; Nina Nina se vio atestado por una puñalada. Herido de gravedad, rogó la presencia benevolente de su protectora, obteniendo respuesta a su clamoroso ruego, la divinidad se manifestó con un niño en manos para llevar a su protegido al refugio (una cueva del Cerro Pie de Gallo), allí Nina Nina falleció.
Pasado el tiempo, nuestro personaje fue descubierto sin vida a los pies de una imagen pintada al fondo del socavón: La Virgen de Candelaria; motivo para la actual denominación popular a la virgen: Mamita del Socavón.
Las danzas tradicionales del Carnaval de Oruro. En un principio, en el solamente se danzaba la original y muy nuestra Diablada de Oruro, luego, se fueron incorporando danzas como la Morenada, los Inkas y los Tobas, con interpretaciones sencillas (no eran acompañados por bandas musicales majestuosas, las cuales son indispensables hoy por hoy), la compañía musical estaba a cargo solamente de unos cuantos músicos. Al pasar el tiempo, la fe, la devoción, la demostración del poder económico de determinados stratos sociales, y el deseo de ampliar la fiesta la hicieron crecer de maneras tan majestuosas hoy por hoy vistas. Actualmente no solo hay: Diabladas; sino: Morendas, Inkas y Tobas; además de danzas recientemente incorporadas como: Caporales, Antawaras, Callawayas, Tinkus, Phujllays, Llameradas, Zampoñeros, Potolos, Kantus, Kullawadas, Negritos, etc.
Hermosas y vistosas cholas bailan el ritmo de la morenada
Cada año las fraternidades crecen más, los devotos se multiplican en una cita, se suman así quines por devoción y promesa, participan por tres años consecutivos en esta Fiesta.
Hermosas mujeres jóvenes danzando Tobas
Las danzas de diferentes regiones del país son interpretadas en Oruro, son muy hermosas y particulares en sus significados. Una protesta o burla hacia la conquista española, en su mayoría; sino, la demostración de características de ciertos grupos culturales humanos. Hay cosas que en realidad merecen verlas muy de cerca, tal es el caso de estas danzas interpretadas en los "Convites", el "sábado y domingo de carnaval"; aunque una sobresale entre todas, por supuesto que es la que estarán pensando quienes conocen el Carnaval de Oruro: La Diablada de Oruro.
La Diablada de Oruro. El incomparable e inimitable producto de la mezcolanza, del sincretismo forzado, esa es La Diablada de Oruro. Un producto muy interpretativo y de doble sentido plasmado en el baile, en la danza (pues quiérase o no el boliviano y siendo más específico el andino, aymara, quechua y en este caso el Uru siempre ha realizado el agradecimiento mediante rituales hacia sus dioses con la danza). Una danza en específico es el principal atractivo, que se ha visto modificada para bien y para mal en el tiempo… La Diablada de Oruro.
La representación de la lucha constante entre cielo y tierra, de la religión occidental o católica, con otras religiones es en parte manifestada en una danza. El arcángel Miguel en eterna disputa con Luzbel o Lucifer, es quién casi siempre termina ganando al ejército del mal. Una batalla del diario vivir es representada en La Diablada de Oruro. Esta danza es por un lado, una teatralización no hablada, al compás de una melodía hermosa, de la batalla ganada al ejercito del mal. La corte de Luzbel, acompañada por Satanás (quién lo secunda), algunos diablos, diablezas y hasta diablitos, sometidos siguen los pasos del Arcángel Miguel, aceptando su victoria y subordinándose a la devoción, postrados de rodillas a la Virgen de Candelaria, la Mamita del Socavón. Esta lucha es en parte uno de los significados de esta hermosa danza.
La Diablada de Oruro por un lado es un rescate a la idolatría, ritos, tradiciones y costumbres ancestrales, esto se puede evidencia al ver en el traje de "diablo" y siendo más específicos su casco (antes con mucha más fuerza que ahora); en él están insertos a manera de relieves o figuras sobrepuestas al sapo, el lagarto, la víbora y hasta a las hormigas enviadas por Huari, dios también confundido con el Tíw de la mina, a quién aún se reverencia, con la figura tradicional mentada por el hombre occidental: la figura del diablo. Este nuevo sincretismo fusiona lo Occidental con lo muy propio nuevamente en un traje con características insertas de las cuatro plagas de Huari. Trajes hermosos hechos por careteros y nuestros bordadores folkóricos. Desde una mirada ancestral, es innegable que la “Diablada” es bailada en honor y para evitar de esta forma el enojo del Tíw de la mina.
Por otro lado la Diablada de Oruro es producto de la rebeldía del mitayo minero hacia los conquistadores y luego hacia los nuevos patrones republicanos, los k’aras (los blancos, los “pelados”); al igual que en otras regiones en Oruro (Real Villa de San Felipe de Austria) sus habitantes fueron hechos esclavos o mitayos, con jornales laborales muy largos de diez años en pago a la corona; buscaban como rebelarse ante los conquistadores. Así, aparecieron un día ocurrentemente vestidos de "diablos", saltaban y se burlaban de los pobres diablos conquistadores y tenían un momento de euforia y de libertad.
Hoy incluso se puede evidenciar que la Diablada es producto también en parte de la influencia de la globalización, lo foráneo, que si bien no se va metiendo en las costumbres con tanta fuerza, si se la ve arraigada con sus parámetros de estética. Hoy vemos inserto en la careta del Diablo un Dragón Chino bien arraigado al centro de la misma, que está en feroz lucha (ojalá para ser derrotado) con uno de nuestros elementos: una víbora. Víbora que en posición de ataque y para nada intimidada busca recuperar su espacio (reptil tan propio de la tradición nuestra).
LOS COMPONENTES DE LA DIABLADA. Ciertos personajes hacen el producto final, merecedor de dos cosas: contemplación (de seguro con admiración) y su atención auditiva (todo un deleite); una impresión inolvidable, sin comparación. Participan en ella danzarines que distribuidos en cierto número se visten de: El Arcangel Miguel, Lucifer, Satanás, China Supay, Chinas Diablas, Diablos, Diablillas y Diablitos, Hukumaris, Osos, El Cóndor. Otro componente interesante es la presencia de los siete pecados capitales en la danza.
El Arcangel Miguel y los diablos hacen demostración de su destreza
Dentro sus componentes es también posible evidenciar como característica la coreografía, que de acuerdo al mensaje de auto sacramental demuestra de manera estilizada la lucha del “bien” y el “mal”, la derrota del “mal” y el sometimiento del “mal” al “bien”. Cosa que no se ve en otras danzas. Esta representación casi teatral se la conoce como el “Relato de los Diablos”: La invasión a la tierra de Lucifer y sus secuaces detenida cada año y cada lunes de Carnaval en Oruro en inmediaciones de la Av. Cívica (debajo La Capilla de la Virgen del Socavón). El desarrollo del auto sacramental de la lucha dialogada se plasma en "El Relato de los Diablos", escrito por el cura Ladislao Montealgre, para luego ser adaptado al teatro y al final ser representada en la danza que hoy vemos en esta impresionante manifestación.
Infraestructura
En la ciudad de Oruro (que obviamente acoge al Carnaval de Oruro) uno encuentra todos los servicios básicos. Suministración de energía eléctrica, agua potable, conexión de alcantarillado. Además de otros servicios complementarios como Internet, televisión por cable, entidades financieras, cabinas telefónicas, servicios de telefonía celular, establecimientos educativos, gasolineras, hospitales estatales y clínicas privadas, una terminal de buses, una estación de trenes, taxis y transporte público. Las vías de comunicación terrestre, por un lado la carretera La Paz-Oruro es asfaltada y de muy buena calidad (2:30 hrs. de viaje); Cochabamba-Oruro es asfaltada y de considerable calidad (3:00 hrs. de viaje) Potosí-Oruro es asfaltada y ripio de manera intermitente. Si uno desea también puede tomar el tren para llegar a Oruro desde las ciudades de Potosí, Uyuni y Cochabamba.
Servicios Turísticos y algunas recomendaciones
Para arribar Oruro en Carnaval, lo más conveniente y recomendable es tener el viaje organizado con tiempo y mejor aún tomando los servicios de una Agencia de Viajes en la ciudad de La Paz, en cualquier lugar del mundo, o en la misma ciudad de Oruro. Otra forma de tomar los servicios de alimentación y hospedaje es una vez estando dentro la ciudad, aunque para ello necesariamente uno debe tener al menos un conocido en la locación, debido al lleno que hay en absolutamente todos los establecimientos de hospedaje de la ciudad. Dentro sus calles uno puede encontrar alimentos y bebidas (en restaurantes y pensiones que ofrecen comida por lo general sabrosa y bien preparada, inclusive alrededor del trayecto del Carnaval uno puede encontrar puestos de venta de comida al aire libre), discotecas, bares o karaokes y taxis de diferentes calidades y costos por lo general incrementados debido a la festividad. Existen también museos muy interesantes alrededor y otros atractivos como el plato típico del lugar: El Charkekan. También a menos de media hora de la ciudad en automóvil se encuentran las Aguas Termales de Obrajes, espacio de recreación muy recomendable.
Lastimosamente la basura afea a la ciudad, por lo que se recomienda consumir responsablemente cualquier alimento y bebida. Se debe tener cuidado con la manipulación de cámaras fotográficas y demás objetos electrónicos debido a que se acostumbra jugar con agua Es inevitable, existe un poco de inseguridad, debido a vándalos que aprovechan el momento para hurtar pertenencias a al gente descuidada. Sin embargo los sucesos violentos son raros, la gente en su gran mayoría es confiable y sincera en el tiempo del carnaval.
Costos por ingresos
Para acceder a alguno de los atractivos, citados del Carnaval basta con adquirir un asiento en alguna de las graderías dentro el trayecto de la entrada folklórica (las mejores graderías se sitúan en medio de la Av. del Folklore o 6 de agosto y la Plaza 6 de Febrero; las peores en la Av. Bolivar y la Av. Cívica). Basta adquirir el espacio durante los días primordiales (sábado y domingo de carnaval), cuyo precio oscila entre los 10 y 40 $us.
Si se desea acceder a la Capilla de la Virgen del Socavón uno no realiza tampoco pago alguno; pero si se ingresa al Museo Etnográfico y Minero (situado en los interiores del sacro ambiente) se debe realizar el pago de menos de 1 $us. En la misma capilla existe a disposición una muy bien equipada tienda de souvenires.
También se deroga un pequeño monto en Bs. al arribar a la terminal para el retorno. Aunque en caso de tomar los servicios de una Agencia de Viajes, uno no debería preocuparse por ningún pago adicional debido a que por lo general todos los gastos están comprendidos.
Mural que representa a los Siete Pecados Capitales en Oruro (interiores de la Capilla de la Virgen del Socavón)
¿Después de todo esto iré alguna vez al Carnaval de Oruro?
En pocas palabras: “A que sí”.
La insolencia de este espacio, no es un reto, muy al contrario es una invitación que de seguro no puede ser rechazada, pues el color, el misticismo, lo muy nuestro, el folklore o criollaje, la devoción, la coreografía son incomparables. Si asistes al Carnaval por primera vez, ten por seguro que el sonido melodioso de las bandas estará rondando tu cabeza por al menos el tiempo de retorno de tu viaje y en el mejor de los casos por el tiempo de varias semanas. Único, así no más es este Carnaval en constante lucha entre el “bien” y el “mal”.
Oruro tiene mucho que ofrecer. Oruro está dentro de Bolivia, y Bolivia es un lugar que tiene mucho de todo para aquel que se atreva a asumir el reto de conocerla. Oruro los espera, sino es posible este año el otro, o el otro, o el otro. Bolivia también los espera recuerden: Oruro es los brazos de Bolivia y espera abrazar a quienes quieran CONOCER ORURO, SU CARNAVAL Y BOLIVIA VIAJANDO.
Relatos y letras ajenas
Sobre El Carnaval de Oruro aparte de la información brindada en este espacio se puede encontrar siempre algo y/o mucho más en Internet, tal es el caso de direcciones web muy recomendables.
Los que vivieron El Carnaval de Oruro:
La CBN dueña del Carnaval de Oruro
Carnaval de Oruro (viajeros.com)
Bienvenidos a Oruro, tierra de amor y carnaval
Quienes (d)escriben y dan mayor información sobre el Carnaval de Oruro:
Quién viene al Carnaval de Oruro?













